on Sunday, February 9, 2014
Kali ini saya mau menjelaskan kepada teman-teman yang ingin mengetahui apa itu vocal dan bagaimana cara melatih suara yang benar. Semua disini meliput dasar-dasarnya suara serta apa aja yang dinilai dari suara seorang penyanyi. Cerita ini saya kutip dari pelajaran yang pernah saya dapatkan dan juga berdasarkan pendapat dari para musisi yang berpengalaman.
Untuk menyajikan suara yang indah dalam bernyanyi, sebelumnya kita harus tahu beberapa tahapan yang harus dilatih, dibina, dan diasah secara teratur serta memerlukan disiplin yang tinggi, yaitu :
A. PERNAPASAN
B. MEMBENTUK SUARA
C. RESONANSI ( Menggemakan suara )
D. VOCAL & KONSONAN
E. INTONASI ( Menyanyikan nada dengan tepat )
F. ARTIKULASI ( Pengucapan yang benar & Jelas )
G. FRASERING ( Menyanyikan kalimat dengan utuh )
H. INTERPRETASI & EKSPRESI ( Memahami & Menjiwai nyanyian )

Tahapan yang diatas akan tersaji dalan satu kegiatan yaitu PENAMPILAN atau PEMENTASAN. PERNAPASAN
Ini adalah bagian utama dan terpenting dalam sebuah latihan vocal. Kalian tahu kenapa..? Karena nafas adalah penggerak utama dari suara. Kuatnya nafas dapat menimbulkan dan menciptakan getaran sebagai sumber dari pada “ Bunyi “. Dan nafas juga sebagai Vitamin yang paling ampuh untuk menyehatkan suara. Makanya pernafasan harus dilatih dengan baik dan teliti.
Dalam bernyanyi, kita mengenal 3 ( tiga ) jenis pernafasan. Masing – masing mempunyai kelebihan dan kelemahan tersendiri.

1. Pernafasan Bahu
Yaitu pada saat mengambil / menarik nafas, dilakukan dengan mengangkat bahu untuk mengisi paru-paru. Cara seperti ini tidak begitu baik, karena nafas yang dihasilkan dangkal dan mengakibatkan kalimat jadi terputus-putus.

2. Pernafasan Dada
Yaitu dengan membusungkan dada pada saat menarik nafas untuk mengisi paru-paru. Cara seperti ini juga tidak begitu baik, karena jadi terkesan cepat lelah dan akibatnya suara jadi tidak stabil dan terputus-putus.

3. Pernapasan Diafragma

Lazim kita sebut dengan pernafasan rongga perut. Yaitu menarik / mengambil nafas untuk mengisi paru-paru dengan mengembangkan rongga perut atau diafragma, serta mengembangkan tulang rusuk. Cara inilah yang terbaik yang dilakukan untuk bernyanyi, karena akan menghasilkan nafas yang panjang, ringan, santai dan produksi suara lebih bermutu.

Dengan pernafasan diafargma penyanyi dapat leluasa dalam berekspresi karena tidak ada tekanan dan desakan dalam pernafasan.
GIMANA CARNYA MELATIH PERNAFASAN DALAM BERNYANYI?
Cape’ neh ngetiknya.. Gini aja, ada beberapa cara yang dapat dilakukan untuk melatih pernafasan ini, khususnya melatih “DIAFRAGMA” penyanyi, antara lain:
a. Dengan berdiri santai, badan lurus, sambil meletakkan ujung jempol jari di ujung tulang rusuk terbawah. Tariklah nafas melalui hidung dengan cara perlahan atau dengan cepat, dan rasakan bahwa jempol kamu tadi terdorong kesebelah luar, sebagai reaksi dari melonggarnya tulang iga.
Jika telah terasa penuh, kemudian nafas tadi dikeluarkan dalam bentuk senandung vocal “a” atau konsonan “s” ataupun dengan hitungan. Yang jelas bukan dengan cara mendorong, tapi mengeluarkan nafas sehemat mungkin.
Lakukan minimal 20x setiap hari atau setiap ada kesempatan buat latihan. Ini akan membuat otot-otot perut kamu menjadi semakin kokoh dan kuat.

b. Dengan posisi tidur terlentang lurus dan kedua tangan diletakkan sejajar dengan tubuh. Letakkan beberapabenda seperti buku diatas perut sebagai beban dan tariklah nafasseperti bagian “a” diatas serta rasakan bahwa beban diatas perut terangkat keatas, juga rasakan tulang rusuk ikut mendorongnya.
Jika telah terasa penuh, keluarkan lagi seperti yang “a” tadi dan lakukan minimal 20x sehari ato tambahan kapan aja kamu punya waktu buat latihan.

Latihan ini bisa membuat otot perut menjadi kokoh serta kita pun jadi santai untuk mengucapkan kalimat. Selain itu juga dapat merubah kebiasaan bernafas yang dilakukan dengan mengangkat bahu atau membusungkan dada.
Ada juga cara buat nguatin otot perut yaitu dengan tertawa terbahak bahak , sampai terasa klo perut tergoncang goncang. Tapi klo latihan ini harus dilakukan dengan sangat hati hati, karena nanti bisa dibilang orang gila (hehehe)

Pengambilan nafas pada saat memulai lagu atau awal kalimat lagu dapat dilakukan dengan menarik nafas melalui hidung dengan santai. Namun jika pada saat bernyanyi atau ditengah lagu sebaiknya dilakukan dengan singkat atau dengan mendengkus, seperti kita nyium aroma yang harum atau aroma makanan ( Hmmm Jadi laper neh.. ).
Pada pernafasan yang demikian, kita hanya mengembangkan pernafasan “alami” yang kita miliki, akan tetapi jika pernafasan alami “naik turunnya sama” sedangkan penyanyian itu “ menariknafas dengan cepat dan mengeluarkannya dengan sehemat mungkin” karena tujuan utama kita adalah menyelesaikan satu kalimat dalam satu tarikan nafas. Dengan demikian kalimat yang kita ucapkan /nyanyikan kedengaran indah dan bermutu, tidak tersendat-sendat.


Sumber olah vocal blogspot

Agar gitar akustik yang kita pakai awet, maka cara penyimpanan nya pun harus kita perhatikan. Ga mau kan sudah mahal-mahal beli gitar tapi umurnya ga lama? Nah saya mau bagi-bagi tips cara merawat dan menyimpan gitar akustik dengan benar. Mudah-mudahan tips ini berguna buat kalian.


Inilah cara menyimpan gitar akustik dengan benar menurut pengalaman saya :


1. Beli Termometer (suhu) atau Hygrometer (lembab) Ruangan, dan simpan di tempat menyimpan gitar. jangan beli yg murahan, biasnya tidak akurat. harga relatif kok. Biasanya setiap perusahaan produsen gitar selalu mencantumkan suhu dan humid (kelembaban) yang ideal untuk menjaga gitar all solid mereka yang kita beli agar tetap pada performa terbaiknya. semuanya produsen tidak ada yang sama, tapi mungkin sedikit mirip. kalau kita ambil kasarnya, kira-kira suhu idealnya antara 18 - 27 derajat celcius, dengan tingkat kelembaban udara antara 45 - 55%. kenapa begitu? karena selain kondisi tersebut cukup menengah (tidak terlalu rendah atau tinggi), itu adalah tingkat suhu dan kelembaban yang diciptakan di ruangan produksi pabrik gitar tsb. kayu yang akan digunakan untuk mebuat gitar telah disimpan bertahun-tahun dalam kondisi tersebut, dipotong dan dibentuk dalam kondisi tersebut. gitar akan mencapai performa terbaik saat disimpan dan dimainkan di suhu dan humid yang tepat.
Hygrometer




2. Buat Indonesia yang memang suhunya lumayan tinggi, solusi paling gampang jelas adalah AC. tapi masa iya harus nyalain AC terus? tidak perlu, yang penting ruangan itu punya siklus udara yang baik, dan jangan terkena sinar matahari secara langsung. yang penting adem adem aja.



3. Karena Indonesia mempunyai udara yang cukup lembab, solusi paling gampang dan murah adalah beli S
ilica Geil..
Silica Gel


4. Sebisa mungkin disimpan didalam hardcase. selain menghindari benturan, hardcase juga bisa sebagai ruang isolasi suhu dan kelembaban. agar tidak terlalu lembab didalam hardcase, bisa masukan beberapa silica gel kedalamnya, jangan terlalu banyak.

Hardcase


5. Bersihkan senar dengan kain berbahan kaos, sebelum main dan setelah main. gunanya adalah untuk mencegah senar karatan. karena senar yg berkarat itu bisa menularkan karatnya ke hardware lain, dan mengkikis fret gitar lebih cepat.



6. Bersihkan tempat-tempat yang terkena keringat dan minyak dari tangan anda dengan kain.



7. Mungkin ada yang berpendapat kendurkan senar bila tidak dimainkan, ini sebenarnya cuman berlaku gitar all solid karena kayunya lebih rentan bila senar tetap pada tuning standard apalagi senar yang terpasang high tension, bisa menyebabkan neck melengkung.. kalo gitar all laminate sih tidak apa-apa selama kita juga tidak memakai senar semacem d'addario/elixir yang terlalu berat.



Semoga Bermanfaat :)

Sumber aurion23 blogspot
on Friday, February 7, 2014


Sejarah The Tielman Brothers (indonesia)


Sejarah musisi | sejarah The Tielman Brothers | The Tielman Brothers
Tielman Brothers
Sejarah musisi | sejarah The Tielman Brothers | The Tielman Brothers
Tielman Brothers
The Tielman Brothers adalah sebuah grup musik bersejarah asal Indonesia.Mereka adalah anak dari Herman Tielman asal Kupang dan Flora Lorine Hess asal Semarang Musik mereka beraliran rock and roll, namun orang-orang di Belanda biasa menyebut musik mereka Indorock, sebuah perpaduan antara musik Indonesia dan Barat, dan memiliki akar di Keroncong. The Tielman Brothers adalah yang band Belanda-Indonesia pertama yang berhasil masuk internasional pada 1950-an. Mereka adalah salah satu perintis rock and roll di Belanda. Band ini cukup terkenal di Eropa, jauh sebelum The Beatles dan The Rolling Stones.

The Tielman Brothers pernah tampil di Istana Negara Jakarta dihadapan Presiden Soekarno.[1] . Karier rekaman mereka dimulai ketika keluarga Tielman pada tahun 1957 hijrah dan menetap di Breda, Belanda. Nama The Tielman Brothers lebih dikenal di Eropa, terutama Belanda. Di Indonesia sendiri, nama The Tielman Brothers masih menjadi nama yang asing, sebuah kenyataan yang sangat disayangkan.

Sejarah musisi | sejarah The Tielman Brothers | The Tielman Brothers
The Timor Rhythm Brothers (early 50's)
 
Sejarah musisi | sejarah The Tielman Brothers | The Tielman Brothers
The Tielman Brothers. The Four Tielman Brothers at Hawaiian Village, Brussels 1958
 The Tielman Brothers dipercaya lebih dulu memperkenalkan musik beraliran rock sebelum The Beatles. Aksi panggung mereka dikenal selalu atraktif dan menghibur. Mereka tampil sambil melompat-lompat, berguling-guling, serta menampilkan permainan gitar, bass, dan drum yang menawan. Andy Tielman, sang frontman, bahkan dipercaya telah memopulerkan atraksi bermain gitar dengan gigi, di belakang kepala atau di belakang badan jauh sebelum Jimi Hendrix, Jimmy Page atau Ritchie Blackmore.[2]

Sejarah musisi | sejarah The Tielman Brothers | The Tielman Brothers
The Tielman Brothers. Dutch TV Show (Avro) 23rd. Dutch TV Show (AVRO) 23rd. January 1960 January 1960

Sejarah musisi | sejarah The Tielman Brothers | The Tielman Brothers
The 4 T's showing their brandnew Miller and Wilson guitars. (Breda 1957) (Breda 1957)

Sejarah
Andy Tielman dan seluruh keluarga asalnya dari Timor.Waktu mereka masih kecil nama band mereka The Timor Tielman Brothers. Perjalanan musik The Tielman Brothers dimulai di Surabaya pada tahun 1945, dimana empat kakak beradik laki-laki dan seorang adik perempuannya, Jane, sering tampil membawakan lagu-lagu dan tarian daerah. Kemampuan musik mereka diturunkan dari sang ayah, Herman Tielman, seorang kapten tentara KNIL, yang sering bermain musik bersama teman-temannya dirumahnya di Surabaya.

Berawal dari ketertarikan Ponthon untuk memainkan contrabass yang diikuti saudara-saudaranya yang lain. Reggy mempelajari banjo, Loulou mempelajari drum, dan Andy mempelajari gitar. Penampilan pertama mereka pada acara pesta di rumahnya membuat teman-teman ayahnya kagum dengan membawakan lagu-lagu sulit seperti Tiger Rag dan 12th Street Rag. Sejak saat itu mereka sering tampil di acara-acara pribadi di Surabaya. Tawaran tampil pun berdatangan dari berbagai daerah di Indonesia. Sampai pada akhirnya pada tahun 1957 mereka sekeluarga memutuskan untuk hijrah ke Belanda.

Sejarah musisi | sejarah The Tielman Brothers | The Tielman Brothers
Andy Tielman & The Tielman Brothers in de 70's

Sejarah musisi | sejarah The Tielman Brothers | The Tielman Brothers
Andy, Jane and Reggy Tielman (Germany 1966) + VOX Guitar Organ
 
Sejarah musisi | sejarah The Tielman Brothers | The Tielman Brothers
The Four Tielman Brothers in the movie Paprika (Germany 1958)
 
Personil
* Andy Tielman - vokal, gitar
* Reggy Tielman - gitar, banjo, vokal
* Ponthon Tielman - contrabass, gitar, vokal
* Loulou (Herman Lawrence) Tielman - drum, vokal
* Jane (Janette Loraine) Tielman - vokal

Sejarah musisi | sejarah The Tielman Brothers | The Tielman Brothers
The Four Tielman Brothers

Sejarah musisi | sejarah The Tielman Brothers | The Tielman Brothers
The Tielman Brothers at dancing Westhof, Heidelberg 1960
 
Line up
The Timor Rhythm Brothers (1945–1957)
Reggy (Reginald)Tielman (banjo, guitar, vocal)- Surabaya, 20 May 1933
Ponthon Tielman (double bass, guitar, vocal)- 4 August 1934 - 29 April 2000
Andy (Herman Hendrik Aadrian)Tielman (guitar, vocal)– 30 May 1936
Loulou Tielman (Herman Lawrence)(drum, vocal)– 30 october 1938 - 4 August 1994
Jane Tielman (Janette Loraine)(vocal)- 17 August 1940 - 25 juni 1993.

The Four Tielman Brothers - The 4 T's (1957–1959)
Andy Tielman (lead guitar, vocal)
Reggy Tielman (2nd lead guitar, vocal)
Ponthon Tielman (double bass, vocal)
Loulou Tielman (drums, vocal).

The Tielman Brothers (1960–1963)
Andy Tielman (lead guitar, vocal)
Reggy Tielman (2nd lead guitar, vocal)
Franky Luyten (rhythm guitar, vocal)
Ponthon Tielman (bass guitar, 6 string bass, vocal)
Loulou Tielman (drum, vocal)

The Tielman Brothers (1963–1964)
Andy Tielman (lead guitar, vocal)
Alphonse Faverey (lead guitar) ex-stringers to The Four Beat Breakers > The Time Breakers
Reggy Tielman (2nd lead guitar, 6 string bass, vocal)
Franky Luyten (rhythm guitar, vocal) to The Four Beat Breakers > The Time Breakers
Ponthon Tielman (bass guitar, 6 string bass, vocal)to Tielman Royal; afterwards back to Indonesia
Loulou Tielman (drum, vocal)
Jane Tielman (vocal)

The Tielman Brothers (1964–1969)
Andy Tielman (lead guitar, vocal)
Reggy Tielman (2nd lead guitar, 6 string bass,vocal)
Robby Latuperisa (bass, guitar, 6 string bass)
Hans Bax (rhythm guitar, vocal)
Loulou Tielman (drum, vocal)
Jane Tielman (vocal)

Andy Tielman and his Indonesians (1969-1971)
Andy Tielman (lead guitar, vocal)
Reggy Tielman (2nd lead guitar, 6 string bass, vocal)
Rob Latuperisa (bass guitar, 6 string bass)
Loulou Tielman (drum, vocal)
Benny Heynen (tenor saxophone, rhythm guitar)
Maurice de la Croix (bariton/tenor saxophone)
Leo Masengi (tenor saxophone, rhythm guitar)ex-The High Five
Jane Tielman (vocal)
Ilse Uchtman (vocal)

Loulou Tielman & The Tielman Brothers (1972–1974)
Eddy Chatelin (guitar, vocal)
Reggy Tielman (2nd lead guitar, rhythm guitar)
Maurice de la Croix (bariton/tenor saxophone)
Leo Masengi (tenor saxophone, rhythm guitar)
Rob Latuperisa (bass guitar)
Benny Heynen (tenor saxophone, clarinet, guitar)
Loulou Tielman (drum, vocal).
Jane Tielman (vocal)

Andy Tielman & The Tielman Brothers (1975–1981)
Andy Tielman (lead guitar, vocal)
Reggy Tielman (2nd lead guitar, rhythm guitar)
Loulou Tielman (drum, vocal).
Rob Latuperisa (bass guitar)
Maurice de la Croix (bariton/tenor saxophone)
Leo Masengi (alt/tenor saxophone, rhythm guitar)
Benny Heynen (tenor saxophone, clarinet, guitar)


Discography
Four Tielman Brothers
1958 Rock Little Baby Of Mine / You're Still The One (Fernap FP 5001)

The Tielman Brothers Singles:
1959 Record Hop / Swing It Up (Imperial HI 1026)
1960 My Maria / You're Still The One (Imperial HI 1032)
1960 Black Eyes / Rock Littie Baby (Imperial HI 1033)
1960 18th Century Rock / Pretend (Imperial HI 1049)
1960 18th Century Rock / Pretend (Capitol 4569) USA
1960 I Can't Forget You / AAA (Imperial HI 1060)
1961 April In Paris / 0 Rosalie (Imperial HI 1203)
1962 Java Guitars / Warum Weinst Du Kleine Tamara (Ariola AT 10032)
1962 In The Mood / Sunday (ooit uitgebracht?)(Ariola AT 10064)
1962 Tahiti Jungle / Fern Am Amazones (Ariola AT 45366)
1963 Little Hanschen Twist / Twistin'The Carioca (Ariola AT 10484)
1965 Little Girl / Yes I'm In Love (Ariola AT 18054)
1965 Love So True / Don't Go Away (Ariola AT 18056)
1965 Maria / Marabunta (Ariola ANG 10004)
1965 Exodus / Real Love (Ariola ANG 10006)
1965 White Christmas / I Wonder (Ariola ANG 10007)
1965 Little Lovely Lady / Warte Ab Darling Rosmarie (Ariola AT 18302)
1966 Hello Catharina / Say You're Mine (Ariola AT 18276)
1966 No One But You / You Are The One (Ariola AT 18278)
1966 Maria / I Wonder (Ariola AT 18614)
1966 Exodus / White Christmas (Ariola AT 18654)
1966 Michelle / Du Gehst Vorüber (Ariola AT 18768)
1966 Wanderer Ohne Ziel / Viel Zu Spät (Ariola AT 18898)
1966 You Got To Much Going For Love / Can't Help Falling In Love
1967 Little Bird / Gone For Good (Delta DS 1263)
1967 Little Bird / Gone For Good (Vogue DV 14696)
1967 Little Bird / She's Gone For Good (Rainwood R-807) USA
1968 I Can't Help Falling In Love / Goodbye Mama (Delta DS 1271)
1968 Absence / Little Dog (Injection TAR 61012)
1968 Nina Don't Go / Maria My Love (Imperial TAR 61013)
1968 Nanana Hey Hey Kiss Him Goodbye / It's Magic In You Girl (Fontana YF 278838)
1970 Manolito / Unter'm Bambus Von Trinidad (Golden 12 1293)
1971 Say A Simple Word / Summer Without You
1972 Poor People / Forever And Evermore (met Jane Tielman)(Negram NG 309)
1972 With Your Help / Tell Me Your Name (Injection 134548)
1973 Hey Hey / I'm A Stranger In My Land (Negram NG 329)
1975 Hey Hey / I'm A Stranger In My Land (heruitgave)(Negram NG 2013)
1975 Goodbye Mama / Country Girl
1976 Rip It Up / Move It (Philips 6012641)
1980 Jesus / Part 2 (Killroy KR 2894 KL)
1980 Jesus / Part 2 (12-inch disco version)(Killroy KR 119504 KL)
1981 Little Bird / Poor People (EMI 5 006-26704)
1981 Cheryl Moana Marie / Blue Bayou
1991 Black Eyes Rock / Rollin' Rock

Sejarah musisi | sejarah The Tielman Brothers | The Tielman Brothers
The Tielman Brothers at the Ringstuben (Sputnik), Mannheim 1961
 
Sejarah musisi | sejarah The Tielman Brothers | The Tielman Brothers
The Tielman Brothers in the Koepelzaal of the Haagse Dierentuin (The Hague Zoo). 3rd. 3rd. January 1960. January 1960.
 
Rujukan
1. ^ http://indorock.pmouse.nl/tielmanbrothers1.htm The Story of The Tielman Brothers

2. ^ http://www.rollingstone.co.id/?modul=detail&catID=42&key=275 Strangers in Their Land
Sejarah musisi | sejarah The Tielman Brothers | The Tielman Brothers
The Tielman Brothers with Hans Bax(left) and Rob Latuperisa (right)
 Sumber sejarahmusisi blogspot

on Wednesday, February 5, 2014
Paul Gilbert (Mr. Big)


Nama nama teknik dalam belajar gitar elektrik maupun gitar akustik memang begitu banyak yang harus di kuasai oleh seorang gitaris,apalagi jika ingin belajar membaca tabulatur gitar,istilah istilah dalam teknik gitar ini sering kali muncul.seperti Hammer-On, sweepicking, speed picking, harmonik dan lain lain,

Mungkin jika kamu seorang Gitaris yang lahir dari sebuah Musik Course hal ini sudah tidak asing terdengar di telinga karena ada materinya namun bila seorang yang belajar gitar dengan cara otododak pastinya tidak tau ada berapa sih nama teknik dalam permainan gitar yang harus di kuasai seorang gitaris profesional.

Nah untuk itu para gitaris otodidak yang pingin mengetahui tantang nama teknik tekhnik  dasar dalam permainan gitar yang sering di pakai oleh seorang gitaris profesianal.

 Berikut Daftar Nama Nama Teknik Gitar Yang Harus Dikuasai Seorang Gitaris

1.Alternate Picking :
Gerakan kebawah dan keatas dalam memetik senar gitar"string" secara konstan dan bergantian.

2.Slur :
Teknik slur ini di bagi menjadi 2 yaitu  Hammer-On (ascending slur) dan Pull-Off (descending slur).teknik Slur ini termasuk salah satu teknik dasar yang penting dalam bermain gitar elektrik maupun gitar akustik.

  A.Hammer-On :
Teknik memetik senar gitar dengan cara mengetuk (hammer/palu) di not ke-2 yang lebih tinggi dengan menggunakan jari tangan kiri yang lain tanpa harus dipetik lagi.

  B.Pull-Off :
Teknik memetik senar gitar dengan cara mengetuk pull (mencongkel) di not ke-2 yang lebih tinggi dengan menggunakan jari tangan kiri yang lain tanpa harus dipetik lagi.sementara notPertama masih berbunyi.

3.Legato :
Legato merupakan teknik gabungan slur dari beberapa nada (biasanya dari nada tinggi ke rendah) yang dirangkai menjadi satu kesatuan dalam satu permainan.

4.Bending :
   Teknik Iini pada dasarnya adalah meninggikan bunyi nada dengan cara di gerakan ke atas atau ke bawah dalam satu kolom dengan menggunakan jari
Ada 3 macam teknik Bending, yaitu:

* Natural Bending
Cara memainkannya :
Senar ditekan dengan not yang dikehendaki, lalu jari tersebut digerakan keatas atau kebawah sehingga    bunyi yang dihasilkan lebih tinggi dari bunyi not semula. Untuk senar 1(E), 2(B) dan 3(G) bending dimainkan keatas, sedangkan senar 4(D), 5(A) dan 6(E) dimainkan ke bawah.

* Release Bending
Cara memainkannya :
Bending dilakukan terlebih dahulu sebelum dipetik sehingga belum menghasilkan suara, setelah senar digerakkan ke atas kemudian senar tersebut dipetik dan dikembalikan ke not asal tanpa dipetik kembali.

* Unision Bending
Cara memainkannya :
Senar yang lebih tinggi atau not yang lebih rendah dari 2 not, di-bending sampai memiliki not yang sama dengan not yang lebih tinggi dan dibunyikan secara bersamaan.

5. Slide :
Geknik menggeser jari yang menekan senar dengan not tertentu menuju ke not yang lain dengan arah maju atau mundur (Ascending slide atau Descending slide).

6. Harmonic :
Teknik yang dilakukan untuk menghasilkan suara lebih tinggi dari not asal menggunakan teknik sentuhan jari "touch" .

7. Tapping :
Teknik yang dimainkan tanpa menggunakan pick atau pemetik, melainkan dengan cara jari-jari kedua tangan berada di neck gitar, maka teknik tapping ini bisa juga disebut teknik Two Handed. Teknik tapping ini didasari oleh teknik slur yaitu Hammer-On dan Pull-Off yang dikombinasikan dengan Tap pada jari tangan kanan.

8. String Skipping :
Teknik yang di mainkan dengan cara melewati (melangkahi) 1 senar atau skip senar.

9. Sweep Picking :
Teknik yang di mainkan seperti gerakan mengusap (sweep), dan di gunakan untuk memainkan teknik yang di sebut Sweeping.

10. Arpegio:
Teknik memetik senar degan cara memecah nada dari sebuah chord atau kunci gitar secara bergantian (teratur) . Paling sering di aplikasikan untuk Sweep Picking (Sweeping) tapi arpegio juga bisa di mainkan dengan teknik lain seperti String Skipping yang di sebut "String Skipping Arpegio".


Semoga Bermanfaat :)
Sumber zonagitar
 
Oliver Sykes (Bring Me The Horizon)


Kali ini kita akan membahas tentang teknik suara scream yang sering di nyanyikan oleh band-band metal dan hardcore dan sub-genre dari 2 genre tersebut. Mungkin salah satu dari anda jika mendengar sebuah band cadas/keras mengirinya mereka itu tidak bernyanyi tapi teriak-teriak tidak jelas, ya itulah namanya scream tapi scream bukanlah hanya sebuah teriak tidak jelas ada tekniknya sendiri untuk melakukan suara scream yang tak semua orang bisa melakukanya.

Teknik  suara scream terdiri dari 7 jenis scream yang berbeda yaitu :
  1. Teknik Scream
  2. Teknik Growl
  3. Teknik Grunt
  4. Teknik Piq Squeals
  5. Teknik Fry
  6. Teknik False
  7. Teknik Death

1.  TEKNIK SCREAM

Kita bahas yang pertama dulu,  yaitu Teknik Scream itu sendiri.  Scream berarti “teriakan” atau “berteriak”.  Berteriak adalah mengeluarkan suara dengan keras.  Berarti Teknik Scream bisa diartikan mengeluarkan suaradengan keras,  sama halnya dengan berteriak.  Akan tetapi, Teknik Scream memiliki nafas yang agak berat. Jadi tidak hanya asal mengeluarkan suara.

Tips untuk melakukan Teknik Scream :
  1. Latihan mengeluarkan suara, atau dengan cara berteriak.  Akan tetapi beratkkan suara yang anda keluarkan.
  2. Lakukanlah latihan rutin setiap hari,  misalnya 2 jam sehari.
  3. Agar mudah Mengeluarkan Suara, minumlah wedang jahe. Dengan minuman yang alami, bisa cepat membentuk suara Scream.
  4. Lakukanlah latihan pernafasan diafragma.
  5. Untuk memberatkan suara, Anda juga bisa minum kopi. Kopi bertujuan untuk memberatkan suara yang berada dikerongkongan. Tapi jangan banyak-banyak,  karena tidak baik untuk kesehatan tubuh.

2.  TEKNIK GROWL
Growl memiliki arti “Geraman”, berbeda sedikit dengan Teknik Scream.  Growl juga dikenal dengan nama “Scream Rendah”.  Jika Teknik Scream mengeluarkan Suara dengan keras dan terbuka, Teknik Growl juga mengeluarkan suara dengan keras akan tetapi mulut harus berbentuk pelafalan huruf “ O “ pada setiap kata yang diucapkan.
Perbedaan Teknik Scream dan Growl hanya terletak pada bentuk mulut,  jika Teknik Scream mulut terbuka jika Teknik Growl mulut berbentuk seperti pelafalan huruf “ O “.


Tips atau cara yang digunakan untuk berlatih Growl juga sama dengan Scream diantaranya :
  1. Latihanlah mengeluarkan suara, atau dengan cara berteriak. Akan tetapi beratkkan suara yang anda keluarkan.
  2. Lakukanlah latihan rutin setiap hari, misalnya 2 jam Sehari.
  3. Agar mudah Mengeluarkan Suara, minumlah wedang jahe,biasakan minum air hangat pada waktu mau berlatih dan Dengan minuman yang alami, bisa cepat membentuk suara Scream.
  4. Lakukanlah latihan pernafasan diafragma.
  5. Untuk memberatkan suara,anda juga bisa minum kopi. Kopi bertujuan untuk memberatkantsuara yang berada dikerongkongan. Tapi jangan banyak-banyak, karena tidak baik untuk kesehatan tubuh. Jika anda tidak pernah melakukan Teknik Growl, Tenggorokan anda akan mengalami sedikit gatal sehingga menjadikan Growl yang anda keluarkan terputus-putus. Hal ini sudah wajar, jadi anda tidak usah khawatir.
 

3.  TEKNIK GRUNT
Arti kata Grunt adalah “Dengkuran”. Teknik ini sangat mudah dipelajari dari 7 macam teknik Scream. Teknik Grunt bertolak belakang dengan Teknik Scream. Jika teknik Scream Mengeluarkan, maka Teknik Grunt adalah “menyedot” atau “menghisap”.
Berarti Teknik Grunt adalah menghisap suara dari luar menuju ke kerongkongan dalam. Tips atau cara yang dipakai sama halnya denganTeknik-Teknik yang lain. Tetapi lebihlah fokus pada teknik pernafasan diafragma.


4.  TEKNIK PIQ SQUEALS
Teknik ini merupakan Teknik yang hampir sama dengan Teknik Grunt, atau bisa dibilang Modifiikasi dari teknik Grunt. Sama halnya dengan Teknik Scream dengan Teknik Growl, hanya ada perbedaan sedikit. Teknik Piq Squeals juga “Menyedot” sama dengan Grunt. Akan tetapi teknik ini lebih mendengkur dan juga leih melengking dari Teknik Grunt.
Tips atau cara yang bisa anda pakai untuk melakukan teknik ini yaitu dengan cara melipat lidah ke belakang, lalu lakukanlah teknik Grunt (Menyedot Suara) dengan santai. Maka akan didapatkan suara Piq Squeals. Dan juga seringlah berlatih pernfasan diafragma.



5.  TEKNIK FRY
Teknik ini sebenarnya muncul dari sebuah Karakter dari seorang Vokalis itu sendiri. Jadi setiap orang berbeda-beda. Jadi Teknik ini bisa anda kembangkan sendiri sesuai Karakter Vokal anda masing-masing. Teknik Fry sama halnya dengan Scream, yaitu mengeluarkan suara dari kerongkongan.
Jika anda ingin melakukan Teknik-Teknik Scream, kuasailah Teknik Pernafasan terlebih dahulu.



6.  TEKNIK FALSE
Teknik yang ke enam ini bernama Teknik False. Teknik ini di katakan sulit karena dalam pengeluaran suara terjadi Distorsi ditenggorokan yang menghasilkan suara Scream yang tinggi namun ber Distorsi.
Pastinya tenggorakan anda akan mengalami sakit atau gatal seperti teknik Growl, karena diteknik ini pengeluaran suara yang keras dan tinggi.



7.  TEKNIK DEATH
Teknik Death. Teknik ini juga hampir sama dengan Teknik False, Cuma bedanya tidak ada Distorsi diteknik yang satu ini.
Teknik Death adalah salah satu bentuk Scream dengan suara yang tinggi mirip seperti seperti suara falsetto yang sangat melengking. Akan tetapi yang lebih mempengaruhi Teknik ini adalah Karakter Vokalis itu sendiri. Jika karakter suara Vokalis tinggi, maka Teknik Death yang dihasilkan akan lebih mudah.Teknik ini jarang digunakan karena tingkat kesulitannya sama dengan teknik False.

Tips untuk melakukan Teknik ini adalah :
  1. Seringlah berlatih suara tinggi
  2. Jika anda sudah bisa mengeluarkan suara tinggi,buatlah suara itu menjadi Falsetto.
  3. Kuasailah teknik pernafasan Diafragma, karena itu sangat penting.

Sekian semoga bermanfaat :)
sumber Roomchord dan google